Темп
Ищете курсы актерского мастерства? Звоните 972-94-27, 8-926-941-16-84 с 12:00 до 21:00 (Москва, Арт-Мастер)
Новый сайт!
Театр-Студия
Актерские курсы
Режиссерские курсы
Подготовительные курсы
Имидж и Харизма
Курсы гримеров
Наши педагоги
Фотоальбом
Видеоальбом
Литература
Театральные ВУЗы
Контакты
Ораторское искусство
Актерское агентство
Продюсерский центр
Союз театральных деятелей: СТД Республики Карелия: ПРЕМЬЕРА! Музыкальный театр представляет балет Кирилла Симонова «Опасные связи» 22 и 23 ноября 2008 года на сцене Национального театра РК., Сегодня

Театр им. Вахтангова: 20 НОЯБРЯ 2008 г. МИХАИЛУ АЛЕКСАНДРОВИЧУ УЛЬЯНОВУ исполнился бы 81 год…, Сегодня

МОСТ: После Бала…, Сегодня

Читать все театральные новости

Актерское мастерство в Москве, курсы актерского мастерства, актерские курсы, театральная школа, актерское агентство / Литература / Михаил Чехов. О технике актера / Дополнительные упражнения / Темп

Темп

Наше обычное представление о темпе на сцене не всегда различает две его особенности.

1. Темп бывает внутренним и внешним. Внутренний темп может быть определен как быстрая (активная) или медленная (пассивная) смена образов (мыслей), чувств и волевых импульсов (желаний). Внешний темп выражается в быстром или медленном образе действий и речи. Оба вида темпа могут проявляться на сцене одновременно. Человек может, например, нетерпеливо ожидать чего-нибудь. Образы, быстро сменяя друг друга, могут проноситься в его сознании. Его чувства и воля могут быть возбуждены, и в то же время человек может владеть собой настолько, что его внешнее поведение, его движения и слова будут спокойными и медленными. Внешний медленный темп будет сосуществовать с быстрым внутренним. То же может происходить и в обратном смысле. Два противоположных темпа, показанных на сцене одновременно, обычно производят на зрителя сильное, приковывающее впечатление. (Здесь опять видна сила контраста.)

Но медленный (внешний или внутренний) темп не следует смешивать с пассивностью актера на сцене. Актер может изображать пассивное состояние действующего лица, но сам он должен всегда оставаться активным. С другой стороны, быстрый темп не должен становиться спешкой, напряжением душевных или физических сил. Какой бы быстрый темп актер ни избрал для изображения своего героя, сам он должен всегда оставаться спокойным, но не пассивным на сцене. Подвижное, проработанное, послушное тело и хорошо усвоенная техника речи помогут актеру избежать ненужного напряжения и спешки, с одной стороны, и пассивности, с другой.

2. Второй особенностью темпа, имеющей важное практическое значение для актера, является следующий факт: различные темпы для одного и того же действия вызывают в актере различные душевные нюансы. Попробуйте спросить, например: «Который час?» в различных темпах, и вы увидите, как непроизвольно вы придадите различные психологические оттенки вашему вопросу. Из этого вы можете заключить, что темп не только служит целям композиции, но является также средством к пробуждению верных переживаний на сцене. Случайный, неверный или однообразный темп искажает смысл происходящего на сцене. Способность находить правильные темпы актер может развить путем соответствующих упражнений.

Подготовительные курсы     Имидж и Харизма
Впервые! Актерский курс для женщин — 'Многоликость женщины'

© Студия веб-дизайна
Алексея Бушманова
Найти
Rambler's Top100